陈忠是画油画的，他原先有一份相当不错的工作，3年前辞职了。“艺术才是我最应该做的事情，在这里，我才能安身立命！”陈忠郑重地说。在他的工作室兼画室里，摆放着10多幅油画，有人物画，也有风景画。站在两米开外看过去，他的画作简直与照片一样逼真，尤其是两幅沂蒙山区的少女肖像，纤毫毕现。陈忠有点得意地说，“这几幅人物画与中央美院著名油画家王沂东的作品有得一比！”陈忠赞同周光中的说法，就收入而言，确实比不上民工。一般来说，他画一幅长1.5米、宽1米的画，需要一个半月左右时间，卖出价也就是3000元左右，除去1000元的画框、画布、油彩等原材料费用，他只能赚得2000元左右。“光靠画画，我根本养不了家。全靠妻子做生意，家里日子才过得下去。辞掉原先的工作，就是为了得到自由。身体的自由与心灵的自由密切相关，在这里，尽管贫穷、寂寞，但我找到了艺术的感觉。”现在的陈忠，有时候在家画，有时候在工作室画，“想画就画，想休息就休息。有时候想画了，几天不睡觉也行。”他指着工作室里一副才画完的人物肖像说，“画的时候是一种享受，这种享受不是金钱可以换来的。”
夏硕20年前就开始画画了，他上过美术专修学院，还进修过著名艺术院校的函授课程，毕业后，却没有走进“艺术殿堂”，做过多种工作，房屋维修，水电工程……不过，无论做什么工作，他都觉得是在打零工，他的大部分时间都花在了画画上。每天默默地画，从没想过要得到别人的承认，更没有考虑过市场，画画成了他生命的一部分。夏硕的理想就是那种内心彻底自由的状态，他甚至搞不懂如今的艺术市场，也从来没有主动迎合过，他的性格，似乎也决定了不可能过那种“风风火火”的日子!夏硕的执著让他在艺术圈中慢慢积累了名气，只是，不善于“经营”自己的他依然距离书画市场比较远。这几年，夏硕其实遇到过很多“诱惑”，比如一个艺术办学机构邀请他去教学，每月可以挣1到2万元，犹豫之后他还是放弃了。“既然选择了这条路，就认真走下去吧！”夏硕说。
6年前，50岁的徐志丹从外贸单位内退，他做过文员、经营、宣传等多项工作，不过，30年来，他最喜欢的称呼是“书法家”。“现在，我获得新生，可以一心一意搞自己的东西了！”内退后的徐志丹活跃在南京多处画家村，不但有自己的艺术画廊，还搞起了收藏，成为江苏省收藏家协会的文物鉴定委员。虽然赚不到什么钱，但他感觉很有成就感。徐志丹性格开朗洒脱，喜欢“玩”，“就是在‘玩’中把自己一辈子的艺术理想重新捡回来了，我现在每天会花好几个小时写字，我的很多字，都是送给朋友了，我最大的感受是，我在这里获得了艺术的自由！”
苦闷困惑——
来自大众对艺术的隔膜
这些民间艺术家，在贫穷与寂寞中坚守着自己的艺术理想，他们的苦闷更多来自于艺术本身。夏硕的例子很有代表性，他说自己常常为艺术而“痛苦”，“一个人摸索着往前走，无论是成功还是挫折，都是自己一个人承担。很多时候，感觉前面没有路了，好像一切都在停滞之中，有时甚至担心自己是否走岔了道，甚至南辕北辙了。”夏硕的另一个苦闷来自于大众对艺术的隔膜，“我遇到不少客人，他们对艺术的认知，常常让我感觉到一种寒意。”比如说，一个顾客看到他的写意梅花，连连说“不像”，要求画那种“工整鲜艳”的梅花给他，另一位顾客指着他的一幅长轴山水画说，“怎么不在山顶上画上一个太阳？”夏硕感觉，10个客人中，能对艺术略懂一二的不超过两三个，这个时候，他感觉很“孤独”。
朱岐刻章的润格
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