,逐渐掌握了人和花鸟之间的心灵“节拍”,对画人与花鸟有了自己的独特技巧和风格。
在此基础上,他于2010年又开始学习中国水墨山水画,刻苦攻读研习大师作品内在韵律,从芥子园画谱到张大千,从金陵画派代表人物宋文治到相关大师的作品,一山一石,一草一木,他从基础笔法、线条开始学起,每日学画到深夜……多年来,他对山水画的阴阳、虚实、强弱、疏密、笔墨关系等反复练习、实践;对笔、墨、水三者关系反复琢磨反复思考。
中国山水画之所以被众多人喜爱,主要是被其气势磅礴,虚实之间,若即若离的意境所倾倒。李可染大师曾说过,“意境是客观事物精髓部分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工而达到的情景交融,表现出来的艺术境界,也就是诗的境界。”
经过不断地探索、研习,荣根先生对中国山水画较之初有了全新的认识和理解。同时,他通过博采众长,对笔墨的处理、线条技法的运用上由浅至深,并能从慢慢体会中将感悟与体会验证于咫尺宣纸,用笔墨尽情抒发对美好生活的热爱,对大自然美的追求与向往。
欣赏他的山水画作,就会感叹他以浓笔淡墨随意点拨感悟中的山峰厚重与险境、泼洒心约之中的云海飘渺与浩瀚、掌控灵魂深处的湖光宽阔与宁静……
他的临摹作品《青林长松》承董其昌水墨作法,蕴含张大千山水写意风格,让人欣赏之中如临“青林郁蒙茸,长松度林表”意境;《龙宿郊民图》以山水为背景,用房屋、船、行人、灯笼等动感的景色表现清雅的江南山水中居人生活的舒畅和愉悦。
陈荣根山水画作品《源远流长》